Con la finalidad de estimular a las nuevas generaciones de artistas ecuatorianos para que se involucren en el campo de la cultura, los estudiantes egresados de la Carrera de Artes Visuales (CAV) de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (PUCE) presentan la muestra artística Triciclo, proyecto en el que se evidencian los procesos creativos que los alumnos han desarrollado durante su carrera académica.

Triciclo es una exposición que comprende varias propuestas visuales como la pintura en óleo, el arte objeto y la serigrafía, que lograron plasmarse después de un año de trabajo por parte de los tres egresados de la carrera: María Dolores Charvet, Samanta Ullauri y Manuel Sosa.

Según Jaime Sánchez, director de la CAV, el trabajo que presentan los estudiantes “es la culminación de un recorrido de aprendizaje y experimentación, de conflictos y satisfacciones, de lucha y descubrimiento. Es el punto de llegada del inicio de un camino personal que tal vez se encuentre más lleno de dudas que de respuestas concretas”.

Mujer, que es el nombre del trabajo de María Dolores Charvet, aborda el tema de las mujeres en el contexto de una sociedad machista. Por lo tanto busca la reivindicación de ellas a través de la historia de mujeres feministas y anarquistas, quienes han luchado por sus derechos. “He plasmado los rostros de estas mujeres mediante la serigrafía, lo que representa un método de reproducción masiva y me permite realizar intervenciones en el espacio público”, dice Charvet.

Entre las figuras que ha trabajado se encuentran mujeres extranjeras como América Scarfo, Emma Goldman, Juana Belén Gutiérrez y, a nivel nacional, los rostros de Dolores Cacuango, Tránsito Amaguaña, Tomasa Garcés, entre otras.

Por otra parte, la muestra de Manuel Sosa, denominada Sin título (tríptico), es un trabajo basado en la exploración e introspección personal planteada desde la pintura. “Siempre en mis cuadros trato de plasmar interrogantes que partan de la mancha. Es decir, cómo una mancha puede transmitir una idea o un simbolismo. Entonces, yo prefiero que los materiales vayan tomando un lenguaje propio. Y en cuanto a la historia que quiero contar desde mi obra es un tanto existencialista. Siempre trato de guiarme en un dicho de una caricatura que afirma: ‘cuando las cosas están bien hechas la gente no se va a dar cuenta de que ahí se hizo algo’”, dice Sosa.

La propuesta artística de Samanta Ullauri, llamada Sammy Toys, se basa en la exploración de materiales y en la investigación de temas relacionados con los juguetes de los niños, en los que ella busca reflexionar irónicamente sobre los contenidos y mensajes que llevan productos dedicados a los infantes.

La exposición de estos estudiantes egresados de la Carrera de Artes Visuales se la puede visitar en la Casa del Arupo, ubicada en la Av. América y Veracruz (frente a la Funeraria la Paz), hasta el 19 de diciembre.